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数十年前，我们所能见到的汉末以前的书法，还只是些刀凿斧削的碑刻，后来随着汉简帛书的不断发现，我们才能见到两千年前古人亲手所写的墨迹，仿佛历史突然向我们靠近了一大截。但碑刻也好，简帛也好，从它们产生的意图来说，都是纪事实用，因此作者们也不屑于在上面落个名，借以流芳。这与上古时代的文学创作情况很近似。
碑刻文汉末以降，文学的自觉时代即将到来，书法的自觉时代已经开始。表现在把书法看成了一种专门的艺术，有意识地去进行创作，但是自此以后仍然并无专业的书法家出现。魏之钟繇，晋之卫夫人、王羲之等，俱是以书传名，但他们均非专职书家。以后的自情形也是如此。虞世南是“当代大臣，人伦准的”。颜真卿是清廉官吏，抗敌英雄，书法不过是他们业余时的爱好而已。但也许是他们干得太出色，而这业余爱好具有的生命力又极强，一直到了今天许多人只晓得他们是书法家，把他们的其他光辉业迹都给遗忘了，其实这也同文学家的情况相仿佛。古代几乎所有的文学家，据他们说来或据文献记载，都是迫于无奈的。他们想当官，干一番事业，根本不把写诗作文、舞文弄墨看作事业。“余事作诗大”，只在千完正事之后有空闲才动一下笔。他们往往是在仕途受挫，当不成官，发牢骚的时候，不自觉地当了诗人一因为他们常拿诗来发牢骚，不少诗就是牢骚的产物。典型的例子如鼎鼎有名的风流词人柳水，我们只知道他词作得好，实际上他却想做官得很。无奈宋仁宗不让他作官，轻蔑地让他“且去填词”,他一气之下，才断绝了做官的念头，自嘲地称为“奉旨填词”。即使这样，还要封自己一个“布衣卿相”不做官的卿相虚名。
颜真卿书法总之，中国古代没有专职书家，从事书法创作的人按其社会分工的性质可以分成两大类，一类是民间书家，一类是文人书家。汉代以前，只有民间书家，汉代以后，加进了文人书家，并且文人书家的地位越来越重要，以至于书法几乎成了他们手中的专利，任其驰骋，大显身手。纵观书法史，文人中的文学家又可以说是书法创作的主力军和生力军。特别是从唐代开始，文学家与书法的联系更为紧密起来。这是因为，随着书法的不断发展和提高，书法的艺术性越来越被人们所认识，作为一种独立艺术门类的地位也越来越巩固，而文学和艺术本质上是相通的，文学家的气质和素养使他们最有得天独厚的条件进入书法领域中一展才华。文学史上凡是有名的诗文作家，几乎无不兼擅书法。他们或艺文双修，在书法史上同文学史上一样，堪为一流大家，或虽书写不如文，但仍成就斐然，或虽书写流传不多，甚至没有流传，但谈论书道，时有妙语，被后世学习者奉为圭臬：他们不仅以自己的实践提高了书法的技艺。更以自己的知识修养，丰富了书法的内涵，为这门艺术的发展作出了极大的贡献。
唐代书法鉴赏书法家兼文学家，地位均极崇高，而且有墨迹流传至今者代不乏人，首先要提及的应该是西晋着名文学家、文学批评家陆机。陆机字士衡，文学素养极高，当时另一诗人
张华说他：“人之为文恨才少，而机患其多。”
他是诗人，但在文学史上却以文学批评的名着《文赋》而享有盛誉。他的书法名迹《平复帖》，在书法史上的地位正足可以与《文赋》在文学批评史上的地位相媲美。其书法史的意义在于，唐宋以来讲草、真、行书书法的人，都上溯到晋人，而晋代名家的真迹，至唐代所存已逐渐稀少，流传的已杂有摹本。先秦和汉代的简牍墨迹，宋以前虽也偶有出土的，但数量不多，不久又全毁坏，可以说在近代汉晋和我国的简牍大量出土以前，百年的时间，人们所能见到最古的、并非摹本的墨迹，只有《平复帖》九行字。不仅如此，在今日统观所有西晋以上的墨迹，其中确知出于名家之手的，也只有这九行字。若以今存古代名家法书论，这帖还是年代最早的一件，以今存西晋名家法书论，这帖又是最算真实可靠的一件。
贺知章、字季真，盛唐有名的诗人，其名句如“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”和“儿童相见不相识，笑问客从何处来”，写出了人间的共同感情，至今仍为人所称道。他的诗名掩盖了他的书法技艺，人们今天对他的书法事迹已不甚了然。据《宣和书谱》卷十八记载，他“善草、隶、当世称重。”他写字每凭兴之所至，一旦兴酣，忽呼纸笔，所以侍者常以好纸好笔预备，恐临时索要，措手不及。他好书大字，挥毫落纸，不斤斤计较工拙，问有几纸，回答十纸，纸尽语亦尽，若二十纸、三十纸，亦是纸尽语尽，全凭艺术冲动在那里驱使。所苦的是，他常常才写几十字，便被旁观者收去，传以为宝，这就充分证明他是怎样为“当世称重”的了。他的真迹传至今者有草书《孝经》等，笔墨流畅飞动，果然名不虚传。
平复帖李白的盛名老幼皆知，岁而他能书法却为一般人所不晓。
《宣和书谱》卷九评他的书法是：“名章俊语，郁郁芊芊之气见于毫端者，固已适人，岂可与泥笔墨蹊径者争工拙哉！”
这里既评了他字风格的超凡脱俗，又指出其书写内容往往是“名章俊语”。十分幸运的是，他亲手所书的墨迹《上阳台帖》躲过历史沧桑的劫难传至今日，对照这帧墨迹来看，可以证明《宣和书谱》所说不虚。
“山高水长，物象千万。非有老笔，清壮何穷。十八日上阳台太白。“寥寥数行，苍劲雄伟，壮美无比。李白还有一幅《乘兴帖》，可惜墨迹已亡，文辞被存录了下来，同样是一段绝美的名章俊语：“乘兴踏月，西入酒家，不觉人物两忘，身在世外。”
光从文辞，也就可以推想其书迹是何等的美妙了。
上阳台帖杜牧字牧之，晚唐诗人，最擅绝句，风流蕴藉，情昧无穷。其脍炙人口的佳句极多，流传人口的
“停车坐爱枫林晚霜叶红于二月花”、“婷婷嫋娲十三余，豆蔻梢头二月初”、“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”等名句都出自他手。
他在当时又是名噪一时的书法家，
《宣和书谱》卷九称其“作行草，气格雄健，与其文章相表里。”
从今传名篇《张好好诗》墨迹可见一班。他的书法深得六朝人风韵，又加入了道劲一派，可谓遒媚兼揉，诗人潇洒之风俨然。
苏轼是书法家与文学家相结合的典型代表。他在两方面所获得的成就、地位都难分轩轾。他是宋代四大书家之一，他的书法。上至公卿下至村妪无不视为珍宝。
他自己在诗中曾披露道：“书成辄弃去，谬被旁人裹”（《和子由论书》）。
元佑间发生党禁，他的墨迹被毁，碑刻被磨。一当禁令撤除之后，墨迹、碑刻忽又重新出现，原来那是人们深藏的秘宝，常与知己暗地里在欣赏，一旦机会来到，自然重见天日，这种对艺术的珍爱、对艺术家的珍爱，实在令人感动。苏轼酒量不大，但爱常喝，往往于醉后作书，醉后稍眠，片刻即醒，提笔便写，落笔如风雨，神采焕发。
他自称：“仆醉后，乘兴辄作草书十数行，觉酒气拂拂从十指间出也”（《跋草书后》）。
他流传下来的作品极多，作品中的精品也极多，最有名的墨迹有《赤壁赋》、《黄州寒食帖》、《与谢民师书》等，此外象《西楼帖》、《群玉堂苏帖》全是他书迹的汇刻，不仅是苏字书法艺术的渊薮，也为我们研究他的文学创作、生平事迹提供了第一手的实物资料。
黄州寒食帖以上所述文学家的书法创作，实在是挂一漏万之举。唐以前既非止陆机一人，即如王羲之，凭他的一篇情文并茂的《兰亭序》就可以在散文史上取得一席地位；唐以后更是不乏其人，如苏轼的学生和朋友黄庭坚，同样既是诗文大家，又是书法大家，成就与影响都不在苏轼之下，即在唐代，也远非。上面提及的那几位。
杜甫在《壮游》诗中说：“九龄书大字，有做成一囊。”
这是他自己的论述，应当是十分可靠的。他的书迹虽已不存，但诗集中许多论书诗足以向后人证明他对于书法艺术的精通。古往今来。即以近几十年的实际情况来看，凡是有大成就的书法家同样无不是颇具造诣的文学家。最突出的要算鲁迅和郭沫若两位。在新文学历史上，鲁迅和郭沫若的地位恰似古代文学中的杜甫和李白，他们就象双子星座，永远闪烁着耀眼的光芒。同时鲁迅那刚毅紧结的书法，郭沫若那放豪放洒脱的书法，也为他们自身增添了无限的神采，为绵延千年的中国书法艺术增添了瑰丽的珠宝。
小编认为，从古至今的文学家们，把书法视为他们须臾不离的良友，借它来抒发情怀，借它来展示天才，同时也用自己的文学修养、高雅蕴藉的美学趣味去改造、提高、丰富书法的艺术境界，使源远流长的书法艺术更具有一种青春永驻的诱人魅力.
参考资料《中国书法史》
