古琴之音悲而不伤，卓而不群，堪称琴中君子。据说最初古琴有五弦，分别代表博爱、忠义、礼仪、理性智慧和诚实五种品德，表现喜、怒、哀、乐、怨五种情绪，还与视、听、味、触、嗅五种体察自然的方式有关。汉文武二帝各加入了一弦，称之为文武弦，这两弦非常玄秘，据说与人的生死有关。
电影《赤壁》虽然引发争议颇多，但片中诸葛亮和周瑜斗琴一节的古琴曲让人惊艳，这段意味深远的古琴曲是谁创作的？每一段音符的背后代表着抚琴之人什么样的心声？为什么清雅深沉的古琴竟然能够演绎出如此气吞山河的气势？原来，诸葛亮和周瑜斗琴背后的真正幕后“操琴手”，是中央音乐学院古琴专业硕士生导师赵家珍。而她也一一道出了电影有关这一精彩桥段的台前幕后……?????斗琴戏秘闻之一在见赵家珍之前，吴宇森已见过好几位古琴名家，但是都没有达到他的要求。赵家珍被誉为我国古琴界的国手，古琴技法在业界享有盛誉，也曾为《红楼梦》、《三国演义》、《笑傲江湖》、《千里走单骑》等多部经典影视剧录制过古琴音乐。她介绍，这次为《赤壁》录制古琴曲却是“临危救急”。“在我之前，他(指吴导演)已见过好几位古琴名家，但是都没有达到他的要求。”因为吴宇森想要让琴音里充满金戈铁马的豪迈气势，但是古琴曲中却很难找到符合他要求的曲子。一个偶然机会赵老师想起了《广陵散》，这是我国现存古琴曲中唯一具有战斗气氛的一首乐曲，第一次见面，她用自己研究的独门指法为吴宇森弹了几段《广陵散》片断，吴宇森当即拍板：“就她了。”斗琴戏秘闻之二所有的演奏里没有一点特效，全部是用古琴弹出来的。赵家珍和同事唐建平一起，为电影《赤壁》创作并演奏了三个版本的古琴曲，其中最后一个版本她自己最为满意，是按照吴宇森给她的剧本以对话的形式写的。最后，英雄所见略同，电影成片，吴导果真用了她的第三个版本。赵老师从琴曲的旋律设定娓娓道来。琴音最初由周瑜而起，他们家的小马刚刚顺利诞生，为了表现周瑜的欢愉心情，她用一个泛音开场，紧接着《广陵散》开头，她用自己独特的演绎让这段旋律变得十分柔美，营造出一片空灵庄严的气氛；当周瑜这边欢快地以琴音邀诸葛亮合奏时，诸葛亮就以《流水》中的“滚、佛”来表现他的明朗与潇洒。周瑜知道诸葛亮此行的目的，于是用琴声表示我愿意与你为盟，但是琴声中又有一丝难以察觉的焦虑，诸葛亮听出来了，便以琴音来安抚他的不安。琴音由缓渐急，变得铿锵有力，到高潮处，风雷隐隐，万马厮杀的恢弘和磅礴大有气吞山河的气势！“所有的演奏里没有一点特效，全部是用古琴弹出来的，每一个音都浸透着我的心血。”赵家珍介绍，她也是从琵琶名曲《十面埋伏》中得到启发，为了表现“琵琶曲常见的战马嘶鸣声，她在古琴上进行扫弦，这种弹法在古代传统技法里根本没有见过，是这次专门为了《赤壁》临时研发出来的，需要4根手指同时按在弦很粗、距离很高的古琴低音区上下滑奏，奏完左手指上已经满是水泡。古琴名家-赵家珍赵家珍，中国当代著名古琴演奏家，国家级非物质文化遗产古琴艺术传承人，中央音乐学院教授，中国琴会会长。师承古琴大师吴景略先生，并得到张子谦、龚一、吴文光诸师的精心指教。她的演奏在继承传统中创出新意，深得吴派自然之趣。赵家珍的古琴艺术在中国传统音乐界颇有好评，并且多次应邀参加国际上有影响的演出。年，赵家珍考入中央音乐学院民乐系本科古琴专业，主要师承我国著名古琴演奏大师吴景略先生，并长期受到张子谦先生、龚一先生以及吴文光先生的精心指教。年以优异成绩毕业并留校任教至今。她博采诸家之长，融会贯通，成果斐然。她的演奏刚柔并继，极富光彩，对乐曲的演绎出新但合于法度，深得吴派自然之趣。她的古琴艺术在中国传统音乐界较有威望，并且多次应邀参加国际上较有影响力的交流活动，曾被著名的《纽约时报》评为“世界一流的演奏家”。多年来，她曾出访美国、德国、意大利、荷兰、瑞士、奥地利、日本、新加坡、台湾、香港、澳门等国家和地区。并与中国国家交响乐团、中国电影乐团、北京交响乐团、比利时布鲁塞尔国家交响乐团、台北市立国乐团、澳门中乐团合作演出并录制CD、DVD。她历年来所教授的学生亦在各项比赛中获得大奖。在年举行的“全国青少年民族器乐大奖赛”中，她所教授的七名学生获得了一项金奖、三项银奖、三项铜奖的好成绩。8月28日晚7:30“榕夏清音”赵家珍名家古琴音乐会相约福州泰禾剧场具体购票及咨询请扫以下海报推荐文章
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